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Los Servicios Sociales municipales contarán con un dispositivo de atención especial durante el mes de agosto

A partir del próximo lunes, el Ayuntamiento de Vitoria pondrá en marcha un dispositivo especial para garantizar la atención urgente y la oferta básica que se presta durante todo el año a través de los Servicios Sociales municipales: información; escucha; valoración; orientación y derivación; aplicación de recursos sociales.

Así, durante el mes de agosto, se procederá a atender socialmente a la ciudadanía que lo requiera en el Centro Cívico El Pilar y en las oficinas centrales del Departamento de Servicios Sociales y de las Personas Mayores de C/ San Prudencio. A efectos de tramitación de prestaciones económicas, estará abierta la Oficina para la Tramitación de las Prestaciones de la Calle San Antonio. 

El dispositivo, que se viene organizando durante los últimos años,  tiene como fin mantener la atención social de aquellas familias cuya situación no puede esperar a setiembre

Así, durante el mes de agosto, se procederá a atender socialmente a la ciudadanía que lo requiera en el

-Centro Cívico El Pilar (a partir del 10 de agosto). Horario 9:00h – 14:00h.

-Oficinas centrales del Departamento de Asuntos Sociales y de las Personas Mayores de C/ San Prudencio 30 (a partir del 1 de agosto). Horario 8:30h. – 14:00h.

-Oficina para la Tramitación de Prestaciones de C/ San Antonio, 2. Horario  9:00 – 14:00

La forma de acceso a la atención social que se presta desde este dispositivo es a través de cita previa llamando al nº de teléfono: 945.16.16.62

Para una mejor distribución de cargas de trabajo, en el Pilar se atenderá la demanda de los siguientes Servicios Sociales de base: El Pilar, Arriaga, Ibaiondo, Lakua y Abetxuko. En San Prudencio se atenderá la demanda de los demás Servicios Sociales de base.

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Convocatorias

1-Rueda de prensa del alcalde

El alcalde, Javier Maroto, comparecerá ante los medios de comunicación para informar sobre diferentes temas relacionados con la actualidad municipal.

Día. Viernes, 29 de julio.

Hora. Una vez finalizada la sesión extraordinaria del Pleno, que comenzará a las 10.00 horas.

Lugar. Sala de prensa de la casa consistorial.

 2-Photocall de Celedón

Los medios gráficos que lo deseen podrán hacer fotos de Celedón mañana viernes, 29 de julio, de 10:00 a 14:00, en el palacio Villa Suso

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El Frontón de los Fueros acoge la XVI Edición del Torneo de Pelota de Fiestas de la Virgen Blanca

Como cada año, el Frontón de los Fueros acoge una nueva edición del Torneo de Pelota de Fiestas de la Virgen Blanca. Un total de 80 pelotaris toman parte en este torneo que pone el broche a la extensa temporada de pelota que comenzó el pasado mes de Septiembre. La fase final de esta XVI edición dará comienzo el próximo 1 de Agosto y se extenderá hasta el 9 del mismo mes. Este torneo, que ya ésta en marcha, acoge los partidos clasificatorios entre las 19 y las 22 horas durante el mes de Julio. Durante el mes de Agosto el horario se traslada a la mañana, entre las 10 y las 14 horas en el mismo escenario, aunque si el tiempo no lo permite, los partidos afectados se trasladarán al Frontón Ogueta. El calendario se resuelve a partir del ranking obtenido por los participantes en diferentes campeonatos. El año pasado, Larrañaga y Uriarte fue la pareja campeona cadete, Huete y Elejalde se hicieron con el entorchado juvenil y Gereta y Gartzia fueron los campeones en categoría senior.

Un año más, los aficionados a la pelota y los ciudadanos vitorianos que acudan al centro podrán disfrutar de una fiesta que se celebra en el corazón de la ciudad

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Brasil invadirá Vitoria entre el 22 y el 27 de agosto

Entre los próximos días 22 y 27 de agosto, Vitoria celebrará la X edición del programa “ACERCAMIENTO A OTRAS CULTURAS”, donde el protagonista este año es Brasil. Calles, plazas y diferentes espacios cerrados se llenarán durante estos días de la cultura brasileña.

El Palacio de Villa Suso será el espacio central y lugar de reunión del programa donde se colocará un Punto Brasil: un lugar de información gráfica con folletos, proyección de DVD…

Brasil es un país gigante, el quinto del mundo en superficie. Un país emergente, que organizará grandes eventos, como el Mundial de Fútbol 2014 y las Olimpiadas 2016. 

Por todo eso, y por mucho más, el Ayuntamiento de Vitoria ha organizado varias y variadas actividades en torno a esta cultura, la brasileña. Entre las actividades destacan:

*Actividades en espacios cerrados:

 

Conferencias y documentales en el Palacio de Villa Suso. A las 12 del mediodía, expertos en diferentes materias nos acercarán la cultura, la geografía, el medio natural, el arte y las tradiciones brasileñas. Asimismo se proyectarán documentales sobre artistas muy sobresalientes dentro del panorama brasileño.

Cine-fórums en los cines Guridi: A las 21:00h se proyectarán los títulos más emblemáticos de la filmografía del país, joyas que han conseguido diferentes premios y las alabanzas de la crítica. Posteriormente, tendrá lugar una charla en torno a la proyección, dinamizadas por diferentes expertos.

Exposición “Terra” de Sebastiao Salgado. Al igual que todos los años, y no sólo durante las jornadas si no ya desde el 10 de agosto y hasta el día 31, se podrá visitar en el Centro Cívico El Pilar una soberbia exposición fotográfica con retratos de la vida cotidiana de la población brasileña más humilde, la lucha de los campesinos por la tierra, los niños de las favelas, los indígenas, todo ello aderezado con textos del escritor José Saramago y del poeta y músico Chico Buarque.

Talleres de diferentes disciplinas como el canto, la capoeira, la samba y el maculelé tendrán lugar diariamente en el Centro Museo Artium.

*Actividades al aire libre:

Conciertos y pasacalles: Las tardes se llenarán de música, colorido y ritmo en la zona peatonal de Vitoria-Gasteiz con diferentes actuaciones musicales en la plaza de España y con bandas itinerantes de maracatú y batucada por las calles más céntricas.

Degustaciones de dulces típicos de Brasil y de bebidas refrescantes tan conocidas como la caipirinha, el guaraná y zumos de frutas tropicales, con la colaboración de diferentes establecimientos hosteleros de la ciudad.

Exhibiciones de capoeira y de maculelé en la plaza de la Virgen Blanca y en la plaza de España acercarán a los espectadores las tradiciones ancestrales de la cultura brasileña.

-Diferentes grupos locales como André Pagodim & Cía de Ritmos o las asociaciones culturales Me Leva Berimbau y la Comunidad de Brasileños Residentes en Vitoria-Gasteiz estarán integrados en la programación.

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SEBASTIÃO SALGADO

Sebastião Ribeiro Salgado nace en Aimorés, Estado de Minas Gerais (Brasil), el 8 de febrero de 1944. Estudia Economía en la Universidad de São Paulo y en la Universidad de Venderbit (EE UU). En 1968 logra el Máster en Economía. Entre los años 1969 y 1971 viaja a París, en donde obtiene el doctorado en la Escuela Nacional de Estadística Económica. En sus primeros trabajos documentó la otra cara de África (Sahel) y de los trabajadores inmigrantes de Europa.

Viaja a África contratado por la Organización Internacional del Café; allí descubre la fotografía cuando se da cuenta de que le era de gran ayuda para documentar e ilustrar sus trabajos de economía. En 1973, ya de regreso en París, y tras revisar las imágenes que había obtenido en África, decide abandonar la economía para dedicarse a la labor de reportero gráfico. Comenzó a colaborar con la agencia fotográfica Sygma (1974–75) y luego con Gamma (1975–1979). Posteriormente, fue elegido como miembro de la prestigiosa Magnum Photos, donde colaboró de 1979 a 1994. En 1984 viajó para cubrir acontecimientos como las guerras de Angola y del Sáhara Español, la toma de rehenes israelíes en Entebbe, el intento de asesinato del presidente estadounidense Ronald Reagan, y también empezó a trabajar en proyectos documentales más profundos y personales.

Entre 1977 y 1983 viaja varias veces a América Latina. Por su región de origen, visita remotos pueblos de montaña con la intención de conseguir imágenes para su libro y exposición Other Americas (1986), una exploración contemplativa de las sociedades campesinas y de la resistencia cultural de los amerindios y sus descendientes en México y en el Brasil.

A mediados de los ochenta, colaboró durante quince meses con la ONG francesa Médicos sin Fronteras en la región africana del Sahel, afectada por una gran sequía, y creó Sahel: L’homme en d´Étresse (1986), un documento sobre la dignidad y resistencia del pueblo sometido al mayor sufrimiento. Desde 1986 hasta 1992 se centró en Workers (1993), un documental fotografiado en 26 países sobre la desaparición de los trabajos manuales en el mundo.

Desde 1980 hasta 1997 trabajó en Brasil en un proyecto documental sobre los trabajadores rurales que luchan por recuperar sus tierras. El libro que surgió de este trabajo se llamó Terra y cuenta con prólogo de José Saramago y poemas de Chico Buarque. Parte de las fotos fueron donadas al MST (Movimento dos Trabalhadores Rurais Sem Terra).

En el año 1991, después de la guerra del Golfo (Kuwait), documentó el trabajo de las compañías Red Adair Co., Boot and Coots, Wild Well Control (todas de Texas) encargadas de apagar los más de 500 pozos de petróleo que se encendieron durante la guerra. Las compañías tardaron más de un año en apagar las llamas, algunas de hasta 20 metros de altura.

En 2000 publicó Migrations y Children, que trata sobre las duras condiciones de vida de los desplazados, refugiados y emigrantes de 41 países.

En 1994 fundó su propia agencia de prensa, Amazonas Images, que le representa a él y a su trabajo.

Sebastião Salgado es un fotógrafo de renombre internacional que forma parte de la corriente de fotografía comprometida. Instituciones de todo el mundo le han concedido los principales premios fotográficos y reconocimientos por sus logros. Entre otros: Premio Eugene W. Smith por la fotografía humanista (1982), Premio Oscar Barnak (en dos oportunidades), Gold Medal de Inglaterra por la Royal Photographic Society, Gran Premio Nacional de Francia, Príncipe de Asturias (1998), Kodak (1984), y ha sido elegido Mejor Periodista del Año por el Centro Internacional de Fotografía de Nueva York. También recibió el Victor Hasselblad Award en 1989.

El 3 de abril de 2001 fue nombrado Representante Especial de UNICEF. www.unicef.org/spanish/salgado/bio

Vive en París con su esposa y colaboradora Lelia Wanick, quien ha diseñado la mayoría de sus libros.

RAFAEL LÓPEZ DE ANDÚJAR CÁNOVAS DEL CASTILLO

TITULACIÓN:

 

Ingeniero Superior Industrial, especialidad Organización Industrial, por la Escuela Técnica Superior de Ingenieros Industriales de Madrid (Universidad Politécnica).

Promoción de 1971.

Diplomado por IESE: Programa de Desarrollo Directivo (PDD). Promoción 1994.

 VIDA PROFESIONAL:

 

1972 – 1991 – Hidroeléctrica Española.

Desarrolló diversas actividades en el campo de la gestión de instalación eléctrica con responsabilidades primero en Madrid y después a nivel nacional.

Compatibilizó dichas actividades con la dirección del Servicio de Higiene y Seguridad en el Trabajo de la empresa.

 1991- 2005 – Iberdrola.

Ocupó diversos puestos de dirección en el Área Corporativa y como director de Relaciones Internacionales en su última etapa profesional. 

OTRAS COLABORACIONES:

 

Durante su vida profesional ha participado y coordinado un elevado número de grupos de trabajo y comisiones destacando el haber sido representante español en el COMITÉ DE DIRECCIÓN DE CIRED (Congreso Internacional de Redes de Distribución Eléctrica), comité integrado por un representante del sector eléctrico de doce países europeos más EEUU.

Por encargo de éste, fue nombrado Presidente del Comité Técnico del I Congreso CIRED – CIER (equivalente latino-americano), que se desarrolló con gran éxito en Buenos Aires en 1999.

 

OTRAS ACTUACIONES RELEVANTES.

 

Delegado de Curso del Programa del IESE 1994, por votación de la promoción: organiza encuentros periódicos con la Promoción, y participa en el comité de dirección de la Asociación de Antiguos Alumnos como Delegado de Promoción.

Presidente (1991-2000) y cofundador de la Fundación Mary-Ward de ayuda al Perú. En la actualidad forma parte de su Patronato.

Colaborador docente (1991-1995) del Instituto Español de la Energía en el “Curso de Especialización en Tecnología Energética” e impartiendo la materia de “La Distribución de energía eléctrica actual y su tendencia futura”.

Colaboración docente (1998-1999) del Instituto de Estudios Superiores Ortega y Gasset impartiendo el tema “La internacionalización de La Empresa Eléctrica”.

 La Fundación Cultural Hispano-Brasileña

 

En diciembre de 2005 termina su vida profesional pasando a una situación de prejubilación.

 Por su relación profesional con Brasil, la Embajada en España le ofrece dirigir la Fundación Cultural Hispano-Brasileña, cargo que ostenta desde Enero de 2006, habiendo desarrollado una estructura mínima para su funcionamiento ordinario y contando con una importante red de colaboradores externos.

 Se han incorporado a su Patronato las empresas: Iberdrola, SGAE, Telefónica, Banco Santander, Repsol, OHL, Globalia, TAM líneas aéreas Brasileñas y, recientemente, la Junta de Castilla y León.

 Se han firmado Convenios de Colaboración con empresas e instituciones relevantes, con las que se han desarrollado un importante número de proyectos.

 La Fundación, debido al fuerte apoyo del gobierno brasileño y de su representación diplomática en España, se ha convertido en referente de la promoción de la cultura brasileña en este país, promoviendo actividades en Centros Universitarios e instituciones de tipo cultural.

 En este periodo, el Sr. López de Andujar ha impartido ponencias y conferencias en diversas universidades e instituciones, destacando las desarrolladas en las universidades de Salamanca, Valladolid, Santiago de Compostela, Sevilla y Alcalá de Henares.

 Ha participado como conferenciante en el II Congreso Internacional de Cultura Iberoamericano celebrado en octubre en Sao Paulo.

 Recientemente, ha participado en el Foro Otoño Cultural 2010 que promueve y apoya la Junta de Andalucía y la caja de ahorros Caja Rural del Sur.

 Como director de la FCHB, tiene como objetivo prioritario promover espacios culturales brasileños en diversas universidades españolas.

 Como referente está el Centro de Estudios Brasileños de la Universidad de Salamanca, fundada al mismo tiempo que se crea la FCHB, 2001.

 Últimamente se han creado espacios en la Universidad de Valladolid, Alcalá de Henares y Complutense.

 Está en gestión abrir cátedra o aula de estudios brasileños en Sevilla, Las Palmas de Gran Canaria, Alicante y Tarragona.

VANESSA BORHAGIAN

Cantante, compositora, instrumentista y profesora con una larga experiencia en el campo de la docencia musical. Es Licenciada en Composición y Dirección Musical por la FASM- Facultad Santa Marcelina (São Paulo, Brasil).

 Hasta 2004:

Ha impartido clases de percusión, canto, maculelê y danza para niños y adolescentes en diversas favelas, proyectos y espacios de Brasil. Directora de coros y directora musical de obras de teatro, profesora de canto, guitarra y coro en varias escuelas de música de São Paulo y en otras ciudades. Ha impartido clases de canto y cantoterapia para empresarios y ejecutivos de varios Estados de Brasil.

Cantante en diversas formaciones de blues, jazz y MPB. Canta, toca y compone en Escuelas de Samba en São Paulo. Fundadora del grupo TPM – Tocado Por Mulheres, formado solamente por chicas, del que es la directora musical, cantante, compositora e instrumentista.

Compone bandas sonoras para publicidad, teatros y grupos de música clásica.

2004-2008:

Canta y compone con el guitarrista brasileño Zezo Ribeiro. Graba el disco Turbilhão con la compañía Nubenegra, que presenta en Bélgica, Suiza, Alemania, España y Brasil.

Participa en festivales españoles: Festival Cantos na Maré (Pontevedra), Festival Fémina en Madrid (2005 y 2007), Sin Fronteras (Madrid), Festival Rock´n Ñ (2005), apoyado por la SGAE y la Fundación Autor, realizando con ellos una gira de actuaciones y talleres en Brasil.

También actúa e imparte talleres en Francia, Grecia y Alemania. En este último funda una Escuela de Samba.

Presenta conciertos diversos y de homenaje a Cartola y a Clara Nunes.

Compone canciones para cortos.

 2008-2011:

Presenta su nuevo disco y espectáculo TELARAÑA – CANCIONES PARA MEJORAR EL MUNDO en Madrid y São Paulo (2009). Tras el éxito del espectáculo, realiza varias giras de conciertos y talleres por España y Brasil, que se prolongan hasta la actualidad.

Participa en el espectáculo Absenta con la compañía Excalibur Dance como cantante, percusionista y compositora (España, 2010).

Es la directora de los coros del Horno y de la Casa do Brasil, así como del grupo Emprelúdio (2010-2011).

Ha compuesto la banda sonora del corto Pirilampos (2010)

Sigue impartiendo talleres de canto y formación de equipo.

CARLOS ALBERTO MUNIZ DO NASCIMENTO,  MANKUZO

Pernambuco (Brasil)

 Formación

Entre 1986 y 1994, en Pernambuco, estudia Maracatu con el Mestre Joao Hernández, Teoría Musical (Escola 22 de Novembro), música de Banda Marcia con el Mestre Nandinho, música folclórica, frevo con el percusionista Coto.

Entre 1994 y 1996: estudia batería con el baterista Camilo Mariano y amplía su formación académica en Río de Janeiro estudiando Percusión Creativa, Música Profana, Pagode, varios palos de Samba (Samba de Bleak, Partido Alto, etc.), Música Afrobrasileña y construcción de instrumentos reciclables.

Experiencia musical en Brasil:

En Río de Janeiro, ha trabajado para diversos cantantes: Renato Swett, Marcos Andrade, Jorge Aragaon, Keru Bis, 2 Fases, Bebeto (cantante de samba suingui), Carlos Da fe (cantante de samba), Caetano Veloso, etc. También con la Escola de Samba Portela (Velha guarda de portela) y Niniho de ogun (música afrobrasileña).

Participa en proyectos culturales del Gobierno en Río de Janeiro como Joven Per La Paz y Percusión en la Rúa.

Da clases en la Escola Maracatu Brasil, Vila Olímpica de Mangueira (Río de Janeiro).

En España:

En Madrid, ha colaborado con Flavia-N (afro-jazz contemporáneo), Forrozada, Tandem (afro-jazz), Lena Pablo (jazz), Ella (cantante cubana de pop), Fernando de la Rua, David Tavares, Vanessa Borhagian, Armandinho o el percusionista Rubén Dantas, y ha participado en la obra folclórica del percusionista Fernandinho.

Crea el proyecto Maracatu Fm. Interpreta maracatu en actuaciones y carnavales.

Ha dado cursos de percusión y de maracatu en varias localidades españolas, entre las que destacamos: clases de Maracatu y Ritmos Indígenas (Madrid), Curso de Percusión de Música Étnica (Universidad de La Laguna) o talleres de Maracatu en el proyecto Sambeando (Córdoba).

Ha colaborado en los CD de varios artistas: Flavia-N, Yelsi Heredia, José Luis Monton (guitarrista de flamenco), Claudio H (fusión argentina), Pedro Moreno (fusión brasileña), Trilla Sonora para la TV Española, Andres Olaegui (CD Ave Fenix, de flamenco), David Tavares (fusión flamenca), grupo Nomades (pop) y, por supuesto, Vanessa Borhagian en su CD Telaraña, acompañándola como músico en el mismo espectáculo.

JULIANA LEAL

Formación

. 1985-1992: Estudios de solfeo, piano y teclados.

. 1990-1997: Estudios de guitarra y música popular brasileña (MPB).

. 2006-2010: Estudios de canto y técnica vocal.

Experiencia musical

. Miembro del coro Universitario de la Universidad Pontificia de São Paulo (1994-1997), así como de los coros Las Artepolinas (2006-2007) y Las Voces del Horno (desde 2009).

. Participa en diversos conciertos con los grupos Viagrass, Mar y los Tex, Greenwich Village, DosOchenta, Vanessa Borhagian, Ramón Arroyo, etc.

. Desde 2009, actúa en el espectáculo Telaraña.

FLÁVIO CARVALHO

Natural de Recife (Pernambuco, Brasil, 1971)

Formación

Sociólogo y antropólogo, con Máster en Ciencias Políticas por la Universidad Federal de Pernambuco, Brasil. Especialista en Educación Popular por la Escola Quilombo dos Palmares – EQUIP. Formado en Participación Ciudadana por la Fundació Jaume Bofill. Postgrado en Mediación Intercultural por la Universidad de Girona y Fundación Pere Ardiaca.

Conferencias y otras actividades sobre Brasil, realizadas en/para:

Casa América Catalunya, Federació Catalana de Cineclubs, Club de Amigos de la UNESCO de Barcelona y Manresa, Col·legi d’Economistes de Catalunya, Llenguamón, Generalitat de Catalunya, Escuela Oficial de Idiomas de la Generalitat de Catalunya, IV Encuentro Internacional de Teatro y Educación (Forn de Teatre Pa Tothom), Universidad Pompeu Fabra, Universidad Autónoma de Barcelona, Xarxa de Consum Solidari, Sodepau, Semana Cultural Brasileña de Vilafranca del Penedès, entre otros.

Experiencia Laboral en Cataluña

Actualmente trabaja en el Centro de Cultura de Brasil en Barcelona, en el Consulado General del Brasil.

Otras ocupaciones: Docente del Instituto de Seguridad Pública de Catalunya; Técnico de Vida Asociativa de la Associació Cooperació; Elaborador del Plan Municipal de Educación y Formación para la Solidaridad del Ayuntamiento de S. Boi del Llobregat; Coordinador Territorial de diagnósticos comunitarios del Proyecto Temps de Barri, Temps Educatiu Compartit de la Fundación Jaume Bofill, Instituto Municipal de Educación de Barcelona y Regidoría de Nous Usos Socials dels Temps, del Ayuntamiento de Barcelona; Educador Comunitario del Proyecto Barri Educador – Convivència i Ciutadania a l’espai públic del Casal dels Infants del Raval; Dinamizador del Plan de Desarrollo Comunitario de La Florida, de la Federación de Asociaciones de Vecinos de Vivienda Social de Barcelona; Responsable de la sistematización del Proyecto Barris del Món: Joventut, Cultura i Participació del Espai d’Educació Integral del Casco Antiguo de Barcelona; Dinamizador de talleres participativos de la Fundación Catalunya Segle XXI; Investigador Social del Diagnòstic de la Infància i Adolescència al Raval de la Fundación Tot Raval; entre otras.

Experiencia Laboral en Brasil

Educador de la Escuela de Formación de la Central Única de los Trabajadores; Coordinador de Planificación Estratégica, Evaluación y Formación del Presupuesto Participativo en la ciudad de Olinda, Pernambuco; Consultor del Gobierno de Brasil (Ministerio del Desarrollo Agrario y Ministerio de Cultura); Consultor de la UNESCO y de la FAO/ONU; Coordinador de cooperación internacional y proyectos comunitarios de la ONG Plan Internacional; Entrevistador, Supervisor de análisis de datos y Coordinador de investigación en el Departamento Intersindical de Estadísticas y Estudios Socioeconómicos – DIEESE; Coordinador del Proyecto de Cooperación Internacional, Género y Desarrollo, del Centro de Mujeres del Cabo; Asesor de la Federación de los Trabajadores en Agricultura de Pernambuco; Trabajador del Puerto de Recife; Bancario del Banco Bradesco.

Otros

Consejero Representante de los Brasileños en Europa, elegido por voto directo y nombrado por la Presidencia de la República Federal de Brasil. Homenajeado por el Ministerio de Asuntos Exteriores del Gobierno de Brasil con la distinción de Oficial de la Ordem do Rio Branco por los servicios voluntarios prestados a las comunidades de brasileños en el mundo. Fundador del Colectivo Brasil Catalunya y de la Red de Brasileños en Europa.

MARACATU MANDACARU, el grupo

BARCELONA, ESPAÑA

www.maracatubarcelona.blogspot.com

El BAQUE DE MARACATU MANDACARU surge en Barcelona el 21 de junio de 2009, como resultado de los talleres impartidos por Jabu Morales, batuqueira de la Nación Estrela Brilhante de Recife y del Baque Trovão das Minas (Minas Gerais). Mandacaru se inspira en la Nación Estrela Brilhante y busca estudiar, divulgar y promover el maracatu.

JABU MORALES, dirección

La cantante, compositora y percusionista Jabu Morales entró en contacto con la música a los 12 años, cuando comenzó con la capoeira en Belo Horizonte (Minas Gerais). Se despertó, a partir de ahí, su admiración y afinidad por los ritmos populares. Al poco tiempo conoció el Maracatu de Baque Virado a través del músico Lenis Rino, que llegó a Belo Horizonte en el año 2000 divulgando el maracatu.

Durante 8 años tuvo relación con el centro cultural Gonguê, que promovía clases, cursos, fiestas y encuentros, teniendo siempre como objetivo difundir y divulgar las brincadeiras populares. Durante estos años viajó por Brasil y tuvo acceso a una riqueza de manifestaciones y de maestros populares que le permitieron desarrollar un trabajo de investigación del folclore brasileño y de las músicas regionales tradicionales.

Formó parte de varias formaciones: la extinta orquesta de percusión Elefante Groove, el grupo Batuqurê, el Baque Trovão das Minas y el grupo de danzas folclóricas Sarandeiros, que viajaba por todo Brasil divulgando la cultura popular, llevando también su espectáculo por Europa. En 2005 comenzó a dar clases de música popular en la Escola de Educação Física de la UFMG, y desde entonces sigue desarrollando sus habilidades didácticas como profesora de música popular.

De 2006 a 2008 colaboró con el grupo Trampulim con performances musicales, formando parte del show interactivo Pratubatê. En 2008, vivió en Canadá, donde presentó su trabajo junto a su hermana Aline Morales y continuó con su labor didáctica dando clases de ritmos populares. A finales del mismo año se traslada a Barcelona.

En Barcelona, ingresa en el Conservatori del Liceu para estudiar Música Moderna y Jazz. Allí coordina talleres de maracatu de manera continuada y dirige el grupo Maracatu Mandacaru (www.maracatubarcelona.com).

Participó en la fundación y posterior desarrollo del grupo de danzas folclóricas Tambor de Saia (www.tambordesaia.com) hasta finales del 2010. Rápidamente se sitúa como referencia en la cultura popular brasileña, ofreciendo talleres por Europa y promoviendo intercambios con maestros de la cultura de Brasil.

Para sus investigaciones, búsquedas y creaciones, Jabu recoge las influencias de la música popular brasileña, lo que generó la necesidad de agregar aliados, crear arreglos y música y volcar todas sus vivencias populares 

En 2010, aprovechando una visita a Brasil, graba su primer disco: Jabu, dirigido y coproducido por el músico y multiinstrumentista Mauricio Ribeiro. En el disco participan grandes músicos de la escena minera como Sérgio Pererê, Aline Morales, Mateus Bahiense, Rafale Leite, Rafael Macedo, Analu, Daniela Ramos y Lenis Rino.


ROBERTO CUETO (Madrid, 1965)

Escritor y periodista cinematográfico. Profesor de Comunicación Audiovisual en la Universidad Carlos III de Madrid. Miembro del Comité de Selección del Festival de Cine de San Sebastián y miembro del Consejo de Redacción de la revista Cahiers du Cinéma España. Ha impartido clases, cursos y seminarios en la Escuela de Cine de Madrid (ECAM), Escuela de Cine de Cataluña (ESCAC), el Instituto Valenciano de Arte Moderno (IVAM) y numerosas universidades españolas (Menéndez Pelayo de Santander, Oviedo, A Coruña, País Vasco, Sevilla, Zaragoza, Pamplona). Es autor de los libros Cien bandas sonoras en la historia del cine, El lenguaje invisible: Entrevistas con compositores del cine español y Drácula: De Transilvania a Hollywood y coordinador de los volúmenes Ha coordinado varias publicaciones, como Dentro y fuera de Hollywood: La tradición independiente en el cine americano, Nuevo cine coreano, Asia Noir: Serie negra al estilo oriental Japón en negro: Cine policíaco japonés, y ha colaborado con artículos en numerosos libros colectivos.

IRAN SOTERO TURBAY

Licenciatura en derecho por la Facultad Projeção (2009). tiene experiencia en Derecho de Ley Agraria, Administrativo, Ambiental y Laboral.

Máster de Derecho del Trabajo y la Seguridad Social.

experiENCIA

asesor técnico del Instituto Brasileño de Medio Ambiente y Recursos Naturales – IBAMA

Departamento de Conservación de áreas protegidas, en los servicios relacionados con el Programa de Áreas Protegidas de la Amazonia – ARPA, incluyendo la planificación, ejecución, seguimiento y supervisión de las actividades desarrollo y la protección de las áreas protegidas relacionadas con el programa.

asesor técnico | Instituto Chico Mendes para la Conservación de la Biodiversidad – ICMBio

Departamento de Conservación de áreas protegidas, en los servicios relacionados con el Programa de Áreas Protegidas de la Amazonia – ARPA, incluyendo la planificación, ejecución, seguimiento y supervisión de las actividades desarrollo y la protección de las áreas protegidas relacionadas con el programa.

asesor técnico | Instituto Chico Mendes para la Conservación de la Biodiversidad – ICMBio

Departamento de Conservación de áreas protegidas, en los servicios relacionados con el Programa de Áreas Protegidas de la Amazonia – ARPA, incluyendo la planificación, ejecución, seguimiento y supervisión de las actividades desarrollo y la protección de las áreas protegidas relacionadas con el programa.

Sobre el Programa Áreas Protegidas da Amazonia – ARPA:

Con Arpa, el Gobierno Federal tiene la intención de consolidar el Sistema Nacional de Unidades de Conservación (SNUG), establecida por la Ley Nº 9985 del 18 de julio de 2000, y tiene el objetivo de conseguir al menos 50 millones de hectáreas de bosques en la Amazonia mediante la consolidación de las áreas protegidas existentes y la creación de la aplicación de nuevas unidades. Funbio se firmó y el Instituto Brasileño de Medio Ambiente y Recursos Naturales Renovables-IBAMA (el gerente nacional de las Unidades de Conservación en el momento), la Cooperación Técnica Nº 32/02 Acuerdo, con miras a la aplicación del Convenio sobre la Diversidad Biológica, en virtud de Arpa, con la intervención de la Unión, a través del Ministerio de Medio Ambiente-MMA. El Instituto Chico Mendes de Conservación de la Biodiversidad (ICMBio), la agencia federal responsable de la gestión federal de áreas protegidas establecidas en 2007 con la división del IBAMA, tiene ahora la responsabilidad de apoyar técnicamente la priorización de áreas y elaborar las propuestas para la creación de federal de áreas protegidas, promover la formación de sus comités asesores, aprobar sus planes de manejo, manejar el proceso de consolidación, el desarrollo del Sistema de Monitoreo de Biodiversidad (Simbio), y preparar los planes operativos anuales (POA) de la conservación apoyadas por el programa federal, y sus actividades en los diferentes componentes del programa.

CualificaCIONES

  • 2010 – 2010: Curso Corto Plazo en el Inventario de Gases de Efecto Invernadero, los proyectos de carbono. Universidad Luterana de Brasil, ULBRA, Canoas, Brasil.
  • 2009 – 2009: Curso Corto sobre la Protección del Consumidor en la corte. Instituto Nacional de Educación Profesional, Inepro, Brasil.
  • 2008 – 2008: Curso Corto en Herramientas de Planificación Estratégica. Gesellschaft für Technische Zusammenarbeit, GTZ, Alemania.
  • 2007 – 2007 Curso de corta duración en introducción al sistema de informaciones geográficas. Instituto Nacional de Pesquisas da Amazônia, INPA, Manaus, Amazonas, Brasil.
  • 2007 – 2007: Curso Corto de Procedimientos de Contratación y Compras. Banco Internacional de Reconstrucción y Fomento (Banco Mundial), el BIRF, los Estados Unidos.

2005 – 2005: Curso Corto sobre métodos y técnicas para la realización de talleres y reunión. Gesellschaft fur Technische Zusammenarbeit, GTZ, Alemania.

ASOCIACIÓN CULTURAL “ME LEVA BERIMBAU

 

Me leva berimbau es una asociación brasileña que pretende potenciar el conocimiento de la cultura brasileña y afrobrasileña en el territorio vasco a través de sus danzas, su música, su gastronomía, su idioma y, también, del arte de la capoeira. Su logotipo es representado por la bola del mundo y por un berimbau (principal instrumento de la capoeira) que va de Brasil al País Vasco, para mostrar la unión de las dos culturas.

Lleva aproximadamente 3 años realizando varias exhibiciones y talleres en colegios, centros cívicos, centros culturales, fiestas, colonias, semanas culturales, etc. Cuenta con personal cualificado y responsable que se ha ganado un reconocimiento nacional e internacional en el mundo de la capoeira.

El GRUPO CANDEIAS DE CAPOEIRA

El Grupo Candeias fue creado en 1992 por Elto Pereira de Brito (Mestre Suíno). Lleva la marca GYN en su escudo por haber nacido en la ciudad de Goiânia, capital del estado de Goiás. Mestre Suíno preside el grupo, teniendo como apoyo a los mestres, contra-mestres y profesores de la escuela.

Los alumnos del Grupo Candeias se han proclamado cuatro veces campeones de los Juegos Estudiantiles Brasileños de Capoeira y una vez campeones de los Juegos Brasileños de la Juventud, dejando bien alto el nombre del grupo. Varios de los profesores formados imparten cursos de capoeira por todo Brasil y en el exterior.

El Grupo Candeias se fortalece cada día en el mundo con practicantes en Portugal, Francia, España, Italia, Alemania, Inglaterra, Irlanda, Republica Checa, Estados Unidos, Perú, Ecuador, Chile, Colombia, Argentina… Realiza un trabajo serio, honesto y valiente, lo que le otorga un prestigio en la comunidad capoeirística y entre los grandes Mestres.

 Para más información, consultar en la Red:

http://capoeiracandeiaseuskadi.wordpress.com
RODRIGO OLIVEIRA, PINGO

Rodrigo Oliveira es conocido en el mundo de la capoeira como Pingo, apodo que recibió a los 13 años de edad al empezar a practicar este arte en Piranhas-Goiás, Brasil. Es instructor de capoeira del Grupo Candeias de Capoeira, recibiendo la formación en su ciudad natal.

A lo largo de su infancia participó en varios campeonatos estudiantiles de capoeira, siendo campeón 3 años consecutivos en su categoría. También estuvo presente en varios encuentros nacionales e internacionales, entre ellos, el Open Candeias de capoeira, principal encuentro internacional en Brasil de la Escuela Candeias, de la que Pingo es representante en el País Vasco.

Lleva impartiendo clases de capoeira desde hace más de 5 años, 4 de ellos en San Sebastián y Vitoria-Gasteiz, donde realiza un trabajo con niñ@s, adolescentes y adult@s.

El instructor Pingo es también uno de los representantes de la ASOCIACIÓN CULTURAL ME LEVA BERIMBAU en Euskadi, con la que realiza talleres, shows, exhibiciones y otras actividades relacionadas con la cultura brasileña.

Consultar en la Red:

Youtube: pingo candeias 

 

VALDENIR MARTINS DA SILVA (PROFESOR CACHOEIRA)

Nacionalidad: Brasil

Profesor de capoeira desde 1998. Posee también el título de profesor de jiu-jitsu desde 2002.

Actualmente, imparte clases de capoeira para todas las edades y niveles, además de jiu-jitsu y defensa personal, en el Gimnasio Gasteiz Sport de Vitoria-Gasteiz.

También participa en exhibiciones de capoeira con la Asociación Me leva berimba

HUGO MANOEL MENDES (GRADUADO BUBA)

Nacionalidad: Brasil

Imparte clases de capoeira en el Centro de Danza Gisela, Mendizorroza y Gamarra.

Participa en exhibiciones de capoeira con las asociaciones Povo da senzala y Me leva berimbau.
ENEKO ETXEBARRIETA

Nacido en Vitoria-Gasteiz en 1967, titulado en Realización de Programas Audiovisuales por la Escuela de Cine y Vídeo de Andoain. Es, además, profesor de Educación Primaria por la Escuela de Magisterio de Vitoria-Gasteiz. Viajero desde la temprana juventud, entre 1999 y 2002 dio la vuelta al mundo en bicicleta en solitario.

MIYUKI OKABE

 Nacida en Cascavel (Paraná, Brasil) en 1972, es ingeniera de Telecomunicaciones por la Universidad de Curitiba (Paraná, Brasil).

La pareja recorrió Sudamérica por la costa Atlántica de punta a punta (Ushuaia-Caracas) en tándem entre los años 2005 y 2008, colaborando con la Campaña del Milenio de la ONU y con UNICEF, y llevando a cabo el proyecto cultural creado por ellos: ACERCANDO EL MUNDO.

En la actualidad, compaginan la crianza de sus dos hijos pequeños con las proyecciones sobre sus viajes. www.acercandoelmundo.com

ANDRÉ PAGODIM Y CÍA. DE RITMOS

André Pagodim (Recife, Brasil) es músico, cantante, percusionista, guitarrista y compositor. Se inició en la música con 8 años como batuqueiro (percusionista) en la Escuela de Samba Unidos do Engenho do Meio; a los 15 años pasa a ser Mestre de Bateria (Maestro de los batuqueiros) de la misma Escuela de Samba. En esta época también empieza a actuar con diversos grupos musicales como, por ejemplo, Sambalegria Pagodim, donde nació su nombre artístico, actuando como cantante y percusionista en bares, salas de espectáculos, tríos-eléctricos –camiones sonorizados con el grupo musical tocando arriba, circulando por las calles–, fiestas populares, etc. Adquirió su formación musical en Brasil (Curso de Educación Artística y Curso de Percusionista). Además, participó en diversos festivales y seminarios de música popular y percusión brasileña. Con una experiencia de más de 20 años como músico profesional, consiguió un gran conocimiento de los ritmos brasileños: samba, bossa-nova, MPB (música popular brasileña), pagode, forró, baião, frevo, maracatu, axé-music, côco, ciranda, chorinho, etc.

En septiembre de 2002 se desplazó a Vitoria-Gasteiz, empezando a actuar en conciertos en solitario (guitarra, voz y percusión). En sus actuaciones conoció a algunos brasileños que tocaban samba, creando así el grupo GAROTOS DO BRASIL, donde actuó como cantante, guitarrista, percusionista y compositor; es autor del tema del grupo La Dirección del Samba junto con el guitarrista Ricardo Urrutia de Vitoria-Gasteiz, grabada y publicada en el Libro-CD Live in Vitoria… Con la banda GAROTOS DO BRASIL actuó en diversos sitios de España: Otro globo es posible y Semana de la interculturalidad en el País Vasco (Vitoria-Gasteiz), Festival Bilbao Tropical (Bilbao), Irún Ciudad Abierta (Irún), El Corral de la Pacheca (Lekeitio), Atxó fun fun (Durango), Logroño, La Ballena (Cantabria), Por Pour (Bergara) y en Cádiz (Zahara de los Atunes y Caños de Meca, en mini gira), además de salas de conciertos de Vitoria-Gasteiz como el Museo Artium, el Auditorio Dendaraba, etc.

A principios de 2004 fue invitado por el guitarrista de Ortophonk Ivan Pacheco para formar un grupo de música brasileña con un estilo más armónico basado en la bossa-nova y el samba. De esta idea nació el grupo OS REBOSSADOS, en el cual actuó como cantante y percusionista. La banda tocó en Hell Dorado y en el Centro Cívico Aldave, entre otros lugares.

Fue creador de la primera escuela de samba de Vitoria-Gasteiz: Sambistas de Álava, sobre la infraestructura de la asociación de mismo nombre, de la cual fue presidente. La asociación se fundó con el objetivo de difundir la cultura brasileña en Euskadi. Actualmente desarrolla un nuevo proyecto: PAGODIM Y CÍA. DE RITMOS, una iniciativa abierta a los músicos del mundo simpatizantes de los ritmos brasileños, y en la que puedan actuar y disfrutar con las riquezas de la música de su país.

Para más informaciones, consultar en la Red: http://www.myspace.com/andrepagodim


CARLOS JAVIER CASTRO BRUNETTO

Profesor universitario desde 1989, Doctor en Historia del Arte desde 1993 y Profesor Titular de Historia del Arte de la Universidad de La Laguna desde 1997. Como docente, la mayor parte de las asignaturas impartidas están relacionadas con la Edad Moderna, si bien pude considerársele un especialista en el Arte Europeo del siglo XVIII y, específicamente, en Arte Portugués. Ha publicado numerosos artículos sobre arte canario desde 1989, tanto en revistas locales como nacionales e internacionales, especialmente en cuestiones iconográficas vinculadas a las órdenes religiosas, otros aspectos del arte y la iconografía del Barroco español, así como sobre la documentación relacionada con los pleitos desamortizadores. Sin embargo, lo más sobresaliente son sus variadas publicaciones sobre el arte del Brasil colonial, ya sean libros como autor único o capítulos de libros, así como artículos en revistas especializadas. En este momento dirige varias tesis doctorales sobre arte canario, portugués y la presencia de la cultura brasileña en España. Entre las publicaciones destacan: Franciscanismo y Arte Barroco en Brasil (1996); Arte en Brasil, 1550-1822 (2000), Anchieta y los pueblos indígenas del Brasil (2004); São Paulo: Metrópoli de Cultura (2005), los dos últimos como autor y editor, y más recientemente el capítulo dedicado a la pintura del siglo XVIII en Canarias en el volumen correspondiente de la colección Historia Social del Arte en Canarias (2009). Ha dirigido varios proyectos de investigación, como Arte brasileño en España: pintura y fotografía (2008), año de su publicación, y ha participado en ciclos de conferencias sobre arte canario, arte español del Barroco, siendo reclamado por universidades de España, Portugal y Brasil para cursos monográficos específicos sobre las artes en los últimos países mencionados.

ASOCIACION CULTURAL BRASILEÑA “BENEDITO SAMBA”

La Asociación Benedito Samba pretende dar a conocer la cultura brasileña, en especial la del noreste de Brasil, manteniendo vivo su folclore y su música. En definitiva, mostrar en Euskadi la cultura tradicional brasileña en general y del noreste del país en particular. Para ello, se dedican a ofrecer talleres musicales y de capoeira, espectáculos de batucada, MPB (música popular brasileña), bossa nova, y tradiciones como el bumba-meu-boi, los reisados, etc.  Sus ritmos y espectáculos han animado fiestas privadas y eventos de carácter público, entre los que destacamos:

            – ASTE NAGUSIA 2010: Bajada con la Kompartxa Pimpilimpauxa

            – CARNAVAL DE BILBAO: Desfile de Comparsas

            – DÍA DE LA CULTURA BRASILEÑA EN BIARRITZ: 2009 Y 2010

            – III ENCUENTRO ENTRE CULTURAS (Aranda de Duero, 2010)

            – FIESTAS DE URIBARRI (Bilbao, 2010)

LABORATORIO DE SAMBA

GUI GUIMARÃES (voz, cavaquinho, percusión)

Nació en Río de Janeiro en 1970. Inició su carrera musical en los años 90 como cantante, compositor y cavaquinista del grupo carioca Acorda Bamba, cuyo disco homónimo, lanzado en 1998, recibió elogios de críticos y músicos populares de Brasil y conquistó al público joven que frecuentaba las casas nocturnas y festivales de Río en esa época.

En julio de 2001, vino a Europa para participar de la Fiesta de la Música en París, y desde entonces ha pasado por diversos escenarios europeos. Se presentó en Poitiers en el Parc Futuroscope (2001), en Londres, con el grupo anglo-brasileño Smoke City (ICA, 2001), en Glasgow y en el Notting Hill Carnaval, con el grupo Quilombo do Samba (2001). En Suiza ha presentado su trabajo en el Montreux Jazz Festival (2002).

Viviendo en Barcelona desde 2002, ha creado el grupo con el que viene actuando en diferentes locales de la ciudad. Han sido residentes en el Harlem Jazz Club (2002-2003) y han formado parte de la programación de casas nocturnas de la ciudad como Sidecar (2004) y Sala Bikini (2005). Actuaron en el Festival de Música Creativa y de Jazz de Ciutat Vella, en la semana dedicada a Brasil de Fnac Barcelona, Fiesta de la Mercé, fiesta mayor de Terrassa, en los Festivales SodaBeat de Premià de Mar y Estoesloquehay, en Huesca, en los conciertos de Navidad, promovidos por el Ayuntamiento (2009).

En 2010, además de su grupo, integró el grupo francés de samba Madrugada, haciendo una gira e impartiendo talleres de cavaquinho en 10 ciudades de Francia.

En su carrera en solitario, Gui Guimarães ha participado como músico invitado en los discos de Brazuca Matraca, Avenida Brasil (Putumayo Music), Shiva Sound (Ventilador Music), que actúan en Barcelona, y del dúo anglo-brasileño de música electrónica Shrift (Six Degrees Records).

En 2004, lanzó en Barcelona el disco Tá bom, una compilación de sus trabajos de Brasil y de nuevas composiciones propias, mezcla de samba, samba-funk, maracatu, forró, baião y afoxé.

Como investigador de la música brasileña, ha realizado charlas sobre el tema en la Jornada Altaveu realizada por la Asociación de Amigos de la UNESCO de Barcelona (2005 y 2006).

Desde 2004, viene conduciendo, como cantante, compositor y cavaquinista, rodas de samba en bares y locales como L´Antic Teatre (2004) y Sala Monasterio (2007), de donde sale como fundador del Laboratorio de Samba, proyecto principal a que se dedica actualmente y con que salió de gira por España en el año de 2008 en el proyecto Diversons de La Caixa.

GUILLERMO LUIS (WILI) (trombón)

Nació en Buenos Aires, donde empezó a tocar y a estudiar música. Vivió 6 años en Caracas, actuando en diversas formaciones de la escena local como Palmera Caníbales –con la cual vinieron dos veces a Europa– y Big Landim Orquesta. En Caracas también actuó en un grupo de samba y chorinho, donde empezó a interesarse por la música brasileña. Desde 2005, además de trombonista del Laboratorio de Samba, actúa en orquestas de salsa y bandas de Barcelona como Urubú y La Sucursal.

HAMILTON FARIA (saxo y flauta)

Nacido en São Paulo, el saxofonista Hamilton Faria fue durante 14 años miembro de Só Pra Contrariar, grupo de enorme éxito en Brasil. En esta época actuó y grabó con algunos de los grandes nombres de la música popular brasileña, como Roberto Carlos, Gilberto Gil, Caetano Veloso y Fábio Júnior. 

Al final de 2004, con los cambios en la industria musical del país, empezó a reorientar su carrera, desarrollando su musicalidad en otras vertientes. En Londres trabajó 2 años tocando en clubes de jazz con artistas del escenario local como Paul Swing, ganador del Soul Indy Award 2007. Participó en la grabación de la banda sonora del documental The Beautiful Game, compuesta por Pedro Paulo Rocha Barros y Andrew Kingslow. Actualmente vive en Barcelona, donde toca en locales como Bel Luna y Harlem Jazz, preparando su nuevo disco instrumental.

CRÁ ROSA (percusión)

 Cláudio Ramos Rosa, percusionista conocido en el mundo de la música como Crá Rosa, nació en la ciudad de Salvador de Bahía (Brasil) en 1979. Cursó la carrera en la escuela de percusión de la Ufba (Universidade Federal da Bahia) antes de instalarse en España. Desde de los 15 años pasó por diversos grupos de variados estilos hasta llegar al Arrastão da Timbalada (creado por Carlinhos Brown). Allí fue donde amplió sus conocimientos musicales participando durante dos años de este proyecto. 

Con sólo 30 años, ya tiene una larga trayectoria en el mundo de la música, y ha tenido la oportunidad de tocar y compartir escenario con grandes músicos de la escena brasileña y europea como Carlinhos Brown, Ximo Tebar, Luis Caldas, Edmundo Carneiro, Ester Andújar, Eva Denia, David Pastor, Yoel Paez, Edwards Donald, Jesús Salvador Chapi, Julio Montalvo, Nacho Mañó, entre otros. Recientemente ha colaborado en la grabación del último CD de Sole Jiménez (Pequeñas Cosas).

 Cursos y Talleres impartidos:

2010: Festival Samba Coburg (Alemania): dirección de un conjunto de 150 percusionistas españoles; curso impartido en el Festival Samba-ko (Zaragoza): samba-reggae, samba-afro, percusión tribal, ritmos adaptados del candomblé; 2009: Curso impartido en el encuentro de percusión de Granada; Afrobrasileando: samba-reggae, samba-afro y percusión tribal.

2004-2009: Clases de percusión colectivas en la Asociación de Vecinos del Barrio del Carmen, Valencia; profesor de percusión brasileña de la Asociación de Bateristas y Percusionistas de Valencia (clases de percusión brasileña y afrobrasileña: timbau, atabaque, pandeiro, cuíca, independencia rítmica, etc.); Clinic impartido en el 3er Encuentro de bateristas y percusionistas. 2008: Curso impartido en el Festival de percusión ZapaSamba (Soria).

Desde 2006: Todos los años, imparte clases en los encuentros anuales nacionales de batucada Sambeando, en Córdoba.

2005: Curso para niños impartido en el IV Campus Internacional de Percusión (Campo Robles); curso impartido en el VII Seminario Internacional de Jazz y Música Latina (Sedajazz): pandeiro, cuíca, set de percusión. 2003: Taller en el Conservatorio Musical de Onda (Castellón)

MARCELO MONTENEGRO

Inició la carrera musical en Porto Alegre estudiando con su abuelo Argus Montenegro, importante baterista del periodo de la bossa nova que tocó con grandes nombres de la música brasileña como Elis Regina, Elza Soares y Hermeto Pascoal. Tras estudiar 7 años con su abuelo y tocar en grupos de los más variados estilos en Brasil, grabó su primer disco en 2005 con el grupo de reggae-rock Mercado Público.

Actualmente reside en Barcelona, estudia en la Escuela del Liceu y es profesor de batería y percusión.

DANILO PINHEIRO (guitarra, voz)

Nacido en la ciudad de Niterói (Río de Janeiro), inició su carrera artística a los 13 años en la Escuela de Música Villa-Lobos, en Río.

Posteriormente, fue profesor de guitarra del Conservatorio de Música de su ciudad natal. En los años 80, compuso canciones para discos de artistas como Lady Zu.

Como guitarrista, participó de programas musicales de la Cadena Globo de Televisión y como músico de estudio de Altay Veloso, entre otros. En 1984, viajó por Sudamérica (Paraguay y Argentina) donde actuó en diferentes escenarios, acompañando a músicos como Luis Salinas. En 1986, vuelve a Río y trabaja como arreglista de Distak Records. En este mismo periodo, se integra en el grupo Ultraleve, produciendo su primer disco, donde interviene como arreglista, compositor, guitarrista y vocalista.

En 1987, se traslada Europa y actúa en países como Suiza, Francia, España y Grecia, donde pasa a formar parte del famoso grupo Womack & Womack. Al final de 1987, se instala definitivamente en Barcelona, donde sigue actuando en distintas salas y festivales, como el 9º y 10º Festival de Jazz de Terrassa, Festival de Jazz de la Ciutat Vella, Philip Morris Jazz Sessions, y como invitado de la banda Boi Boom Jazz Bah en el 6º Festival de Culturas Pirineos Sur 97. Durante estos años en Europa, ha compartido escenario con músicos como Ruben Dantas, Horacio Fumero, Misael da Hora, Euclides Mattos, Edu Nascimento, Matheu Simon, David Pibus, Terry Butler, Paul Chelo, Anga Dias, entre otros.

En 1999, colaboró con la cantante bahiana Silvia Torres, del programa Les 1001( TV3 de Cataluña); como compositor, trabajó para Anna Luna, Richiard Wakefield, Mirian Peracchi, Chico Roque y otros.

A mediados del 99 regresa a Brasil, participando de diversos proyectos musicales, como el disco de la cantante Alice Serrano y de la banda de la cantante Lisa Romãn, ex-integrante del grupo Copacabana Beat.

En 2000, actúa con el grupo Sambagarra en Biarritz. De regreso a Niterói, desarrolla un trabajo con el guitarrista Charles Rossi y en la banda de apoyo del cantante Bria, entre otros.

Desde principios de 2002, de vuelta a Barcelona, colabora en el CD de Rocio Faks y en el disco Batida diferente, del baterista italiano Roberto Faenzi, en Imola (Italia). Actualmente trabaja en diferentes proyectos musicales como el Laboratorio de Samba, con la cantante Anna Luna, B.B.Berg (Blues), Joglars i Senglars (música celta), Roberto Faenzi Group (brazilian jazz) y con Guineese Simão Félix (música africana). También forma parte del Grupo ADN do Brasil, de música instrumental brasileña.

JOÃO BALÃO (bajo)

Empezó tocando la guitarra a los 9 años, el piano a los 17, el bajo eléctrico a los 20, y la percusión a los 26. Simultaneó todos los instrumentos, aunque fue con la percusión como alcanzó madurez musical. Explica ese multiinstrumentalismo como una necesidad orgánica de producir y mirar la música desde diferentes puntos de vista, para así tener una visión lo más global posible.

Estudió en la Academia de Amadores de Música de Lisboa y en la Escola de Jazz do Hot Club de Portugal, pero su mayor escuela fue tocar todos los géneros que pudo y con todos los músicos que pudo. Así, durante casi 25 años, ha tocado música tradicional portuguesa, brasileña, marroquí, angoleña, caboverdiana, mozambiqueña, flamenca, rock, jazz, pop, contemporánea y fado. Durante ese largo camino ha tocado con artistas de la talla de Dulce Pontes, Fausto, Ivan Lins, Max Roach, Chico Cesar, Jordi Bonell, Bárbara Togander, Ne Ladeiras, Laurent Felipe, Axel Krieger, Flavia Virginia, Sara Tavares, Paulo de Carvalho, los grupos Kyrie, El Cholo, Los Elefantes, y Ala dos Namorados, entre muchísimos otros.  

También trabajó durante 10 años como compositor y productor musical para publicidad y en la creación de bandas sonoras para documentales y cortometrajes.

En 1998, Sonymusic Portugal le contrató para dar cuerpo al proyecto Cantigas de Amigos, donde se encargó de los arreglos y producción de canciones tradicionales portuguesas y de la dirección musical de 41 personas, entre ellas muchos artistas famosos portugueses como Luís Represas y Maria Joao. Luego, trasladándose a Barcelona, coprodujo junto a Mariano Martos y Valentí Adell el disco de Mariano Martos Un Compás Antes Que Suene El Despertador. En la actualidad, además del Laboratorio de Samba, trabaja con el grupo de Mariano Martos, Triando, Bazaar, Shuarma, Trikitown, Orkestina y La Media Luna. Asimismo, sigue su carrera de productor y compositor de bandas sonoras, y es profesor de guitarra, bajo y percusión.

Consultar en la Red:

Youtube: Laboratorio de Samba

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El Centro de Estudios Ambientales de Vitoria-Gasteiz elabora un mapa sobre las rutas ciclistas

Armentia, Olárizu, Salburua, Zabalgana y Zadorra son las cinco zonas que componen las rutas ciclistas actualizadas que se recogen en el mapa y que se completa con diferentes consejos

El Centro de Estudios Ambientales de Vitoria-Gasteiz ha presentado un mapa con toda la información necesaria para circular en bicicleta por la capital. En primer lugar, el desplegable ofrece información detallada de los parques y zonas por las que pueden circular los ciclistas. Estas áreas son Salburua, Zabalgana, Armentia, Zadorra y Olárizu. Asimismo, estas zonas se completan con una breve descripción del anillo verde. Este folleto informativo se presenta con motivo de la capitalidad verde europea del año 2012.

De esta manera, el CEA quiere acercar a los ciclistas vitorianos y a sus turistas las zonas más destacadas de la ciudad a través de las que se puede circular en bicicleta. También se ofrece el tiempo estimado entre distintos puntos estratégicos de la ciudad que van desde los 5 minutos hasta los 25 para que los usuarios puedan planificarse sus recorridos.

Además se ofrece una serie de consejos para utilizar la bicicleta con prudencia y se detallan las normativas para circular tanto por una vía ciclista como por la calzada. Esta información se completa con unas recomendaciones para evitar el robo de bicicletas. El folleto se presenta tanto en euskara y como en castellano y se distribuirá en la Oficina de Turismo de Vitoria-Gasteiz, situada en la Plaza de España número 1, a partir de mañana 29 de Julio de 2011

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El Fondo Alavés de Emergencia aprueba ayudas para el Cuerno de África por valor de 108.000 euros

El Fondo Alavés de Emergencia, integrado por el Ayuntamiento de Vitoria, la Diputación Foral de Álava y Caja Vital, ha aprobado hoy dos paquetes de ayudas dirigidas a paliar la situación de emergencia declarada en la zona conocida como Cuerno de África. El primero de ellos, de 60.00 euros y consistente en kits de salud e higiene, se destinará al Noroeste de Kenia y se encargará de gestionarlo la organización Save the Children Internacional. El segundo, de 48.00 euros, consiste en alimentos terapéuticos y se distribuirá en el sur de Somalia a través de UNICEF Somalia.

El seguimiento de esta intervención será realizado por el Servicio de Cooperación al Desarrollo del Ayuntamiento de Vitoria.

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